文/朱雪莲(中国艺术报记者)

　　[按语]樊洲先生是中国山水画曲线交织画法的创始人。二十多年来，他隐居于陕西的终南山里，终日以琴、拳、书、画与自然交流，与山水对话。 他的作品大气磅礴、厚重苍茫，却又不乏深水静流，音韵袅绕的秀润空灵。动感，流畅，极具穿透力的线条和充满了人文情怀的画面，瞬间会打动并将人带入到一种悠远、神秘、大气盘旋、天地浑然合而为一的境地。 他继承了中国传统山水画的文脉，却突破了一千多年来中国山水画传统的图式与笔墨。创造了以乐律入画，曲线交织的绘画方式，加上画家对山水独特的情怀、感知和领悟，使得樊洲的山水画艺术，极具浪漫、抒情和想象空间，得以更加立体的呈现的和表达。这种艺术的表达和呈现，超越了时空与国度，在海内外艺术界，都引起了诸多的喝彩与关注。今天， 在“山脉文脉 樊洲山水画艺术展”的现场，笔者有幸见到了樊先生，并在展出开幕仪式结束后第一时间，采访了这位大艺术家。

　　朱雪莲：樊老师您好!首先祝贺老师这次画展的开幕!刚才从(人潮涌动的)展出现场参观者们的惊叹和业内人士的好评中，我们见到了大家对老师绘画艺术的欣赏喜爱及高度赞扬和肯定，能谈一谈您此时的感受吗?

　　樊洲：这次展览展示了有代表性的作品，能够给观众留下较深的印象已经很好了。

　　朱雪莲：您的山水作品，扑面而来的首先是一种大气、洒脱、肆意、流畅，似有缥缈或宏大的旋律在随着山峦云水而跌宕起伏，很美很震撼!能给我们介绍一下您是在什么样的状态下进行这些创作的?您的绘画风格和绘画理念是什么?

　　樊洲：大自然千变万化，常年在山里与山水云雾朝夕相处，灵感源源不断。创作时洋洋洒洒是进入化境的体现，也是我理想中的风格。2008年我验证了“化境”才提出了“物我相忘，因缘生发”的创作理念。

　　朱雪莲：“物我相忘，因缘生发”。这应该是一种独特而全新的艺术理念，请问您平时是如何实践的呢?

　　樊洲：画画时忘掉以往的经验，随着画面的状况自由生发，必然新象湧现，与前不同。这时画者融入了大自然的创造力，以往的经验就显的微不足道，也必然超越了套路的局限。

　　朱雪莲：近二十多年来，您(离开了喧嚣纷扰的大都市)一直隐居于终南山里，我们知道，这样的生活听起来很诗意，但充满了清寂和艰苦，绝非一般人能够做得到的，而且您是在一个众多的艺术家也都卷入了宣传炒作，追逐名利的时代背景下选择隐居深山，那么，是什么样的情怀让您做出了这样的选择和坚持?

　　樊洲：很简单的原因。山里清静，可以专心创作。

　　朱雪莲：您在巴黎展览，法兰西艺术院院士易夫.米勒冈评论说您的绘画线条优美，能感觉到画家内心的纯净，作品中有巴赫的静谧，也有喜多郎的空灵，洋溢着自然的和谐。可见您的作品中不光有中国音乐的元素，也还融合了西方的古典音乐，那么，你是如何将古今中外的音乐与绘画艺术进行完美融合的?

　　樊洲：我最喜欢巴赫的音乐，表达了无法言传的宁静与和谐，最接近宇宙本体，与中国山水画的最高境界相同，与抽象绘画相通。我在这些作品中获益良多，也在我的作品中有所融汇。

　　朱雪莲：您对艺术追求的终极目标是什么?

　　樊洲：“物我相忘，因缘生发”是新的艺术创作理念，这是在大山里生出的中国文化精神在绘画理论领域的“幼苗”，需要付出个人毕生精力甚至几代人的实践才能完善，我希望它能顺其自然的成長壮大。

山脉.文脉樊洲山水画艺术展剪彩仪式

山脉.文脉樊洲山水画艺术展现场

樊洲山水画艺术展央视书画频道现场采访